画这个地方的时候，一定要画出准确的透视关系。衣服不能轻描淡写，没有归属感。要画好衣服，首先要掌握人体结构和骨骼，能够画出准确的人体形状比例。安吉尔说，一个画不好人物画的画家，不能算是真正的画家。如何画出好的服装，我认为，除了刻画准确、基本的明暗关系外，还要做到以下两点。
为什么画女人画得那幺美？又完美，又真实，为什么画男人不好画吗？
这一问题是较复杂的。要从不同角度去认识。女性一，从审美角度分析。女性的线条曲美，女人的体态圆润，女人的姿态柔美。女人的特征也很吸引人一一不仅吸引男性，同样也吸引女性。因为审美观人人有之。二，从艺术表现力来分析。1，女性的纹理细腻，柔情似水，线条以曲线为多，柔而细的表现手法，画出的女性便会产生曲线美的结果。
2，女人的生理特征及身体结构，决定了绘画者必须重点刻画，突出她的形体美。3，女性体态，本就是一种天然的艺术品。所以，要表现她的艺术美是形体艺术的宗旨。男性。男性体态粗犷，刚直，硬朗。虽然也有男性的骄健之美，但是，比较女性之美，现的粗劣一些。无论从审美意识还是从艺术表现力来说，，都要注重表现其男性的特征。
画油画时应该怎样画衣服？
画油画时，衣服没有生命，只是一个装饰物，而衣服之下的人体却是有呼吸有情感的生命体，若画不好衣服，肯定会让整个人显得死气沉沉，毫无生命力。怎样才算画好衣服，我觉得，除过刻画准确基本的明暗关系之外，还要做到以下两点。其一，把衣服要看成是附着在人体上的，传达生命韵律的感应器。人体是衣服的骨架，衣服是人体表面的装饰，没有骨架，再漂亮的衣服也没有形，更看不到鲜活的生命气息。
这就像漂亮衣服必须穿在合适的模特身上，才能衬托出衣服的款型，使衣服体现出立体的质感。要画好衣服，首先必须熟练掌握人体结构和骨架，并能画出比例准确的人体造型。质地柔软的衣服穿在人体上，跟人体凹凸曲线相贴合，会让衣服表现出丰富的起伏变化和松弛规律，如同有节奏一样，这种节奏恰恰就是人体所赋予的。若对人体没有研究，很难画出这些灵动的韵味。
其二，画好衣服要虚实结合，让观者透过衣服能看到真实的人体构造。从科学角度讲，贴紧人体肌肤的衣服是实的，因为它背靠实实在在的人体，给人感觉是沉甸甸的实腾腾的，有质感，有体积感。画这块地方时，一定要画好准确的透视关系，衣服不能画得轻飘飘的，没有附着感。跟肌肤没有贴紧的衣服，因为跟人体之间隔着空气，在透光性上，要更强一些，有隐约的透明状。
人体结构画的很烂怎么办？
业内有一种倾向性的看法，就是在诸多绘画题材中，人物画是比较难的。为什么人物画难呢？因为人体的结构比较复杂，而且人物的表情动作是丰富多样的。因为人物画难画，在古典主义写实油画创立初期，以达芬奇米开朗基罗拉斐尔乔尔乔内提香等为代表的艺术家就把研究和谙熟人体结构做为油画创作的基本功，达芬奇为此还从解剖尸体入手，绘制了几十幅人体结构素描。
安吉尔说，一个画不好人物画的画家，不能算是真正的画家。许多艺术家通过创作大量的人物和人体油画，掌握了人体骨骼、肌肉和皮肤组织的分布规律，将人物人体油画的创作推向高峰，形成了系统的理论体系。当我们看一些经典的人体油画时，比如戈雅的裸体摩诃安格尔的春天，莫迪里安尼的裸女马蒂斯的跳舞的人侧躺着等等。，一点也不复杂，而且非常简洁明了。那是因为大师们对人体结构研究透彻，在绘画技法上达到了高超的水平。
