画这个地方的时候，一定要画出准确的透视关系。衣服不能轻描淡写，没有归属感。如果你掌握了漫画的基本技法，就可以随便画了。关键是脑子里要有一个大概的古装印象。这个时候，你就是一个善于修改经典的服装设计师。可以先考虑姿态，整个人衣服的整体轮廓，再考虑关节处的皱纹。
画油画时应该怎样画衣服？
画油画时，衣服没有生命，只是一个装饰物，而衣服之下的人体却是有呼吸有情感的生命体，若画不好衣服，肯定会让整个人显得死气沉沉，毫无生命力。怎样才算画好衣服，我觉得，除过刻画准确基本的明暗关系之外，还要做到以下两点。其一，把衣服要看成是附着在人体上的，传达生命韵律的感应器。人体是衣服的骨架，衣服是人体表面的装饰，没有骨架，再漂亮的衣服也没有形，更看不到鲜活的生命气息。
这就像漂亮衣服必须穿在合适的模特身上，才能衬托出衣服的款型，使衣服体现出立体的质感。要画好衣服，首先必须熟练掌握人体结构和骨架，并能画出比例准确的人体造型。质地柔软的衣服穿在人体上，跟人体凹凸曲线相贴合，会让衣服表现出丰富的起伏变化和松弛规律，如同有节奏一样，这种节奏恰恰就是人体所赋予的。若对人体没有研究，很难画出这些灵动的韵味。
其二，画好衣服要虚实结合，让观者透过衣服能看到真实的人体构造。从科学角度讲，贴紧人体肌肤的衣服是实的，因为它背靠实实在在的人体，给人感觉是沉甸甸的实腾腾的，有质感，有体积感。画这块地方时，一定要画好准确的透视关系，衣服不能画得轻飘飘的，没有附着感。跟肌肤没有贴紧的衣服，因为跟人体之间隔着空气，在透光性上，要更强一些，有隐约的透明状。
古装衣服怎么画？
一找你个人喜好吧。以漫画为例，你可以选择注重写意或写实。但同样要注意的是，对整体和细节的处理。可以先想好动作姿态，整个人衣物的整体轮廓，然后考虑关节处褶皱的大概。最后细细地处理下。通常的话，古代衣服我们比较注重衣领，袖摆，腰部和衣服的摆尾。这些部位要能够暗显人物的体态肥瘦特点。你可以看一些经典图片，最好是某部小说，比如穿越吧，小说中描写的形象和封面古装人物对照下，找出特点的对应。
其实漫画基本技法掌握的话，画起来比较随意，关键是心中有对古代衣物的大概印象，这时候你是个善于修改经典的服装设计师。建议看看古装片人物是动态的，可以描绘出动的时候衣物，暂停下就O啦还有，可以在网上看下复古衣物的样式。都会有很好的启发。直接的技巧其实没有什么，我想你基本功扎实了，看些经典款式，然后慢慢可以尝试修改。
新手如何画时装插画？
1.首先时装画很考验被人体形体的把握以及线条的流畅度，作为新手，在画时装插画的时候非常有必要把这两个基础能力锻炼好。2.时装插画的前提务必是对十张有非常多的创意构思以及灵感，那么这个的前提肯定是需要有大量时尚元素的积累。平时可以多收集杂志上面的服装服饰或者当季流行的款式，衣服着装等等，帮助自己积累一定的创意。
3.时装除了对衣服的款式，颜色，造型等有非常高的要求以外，对衣服的面料剪裁也有很高的要求，所以在这方面也要提高专业知识水平，这些看上去都是非常表面微小的东西，但实际上在你创作构思的过程中都是起到巨大的作用。4.时装插画的肯定不是画出来而已，需要有各种各样专业知识的学习，才能把完整的时装表现出来。除了上述所说的关于时装的知识以外，更加锻炼的是一个人的绘画功底能力，比如对色彩搭配的能力。
如何画动漫人物的衣服？
这个问题的第一幅画获奖了。就二楼的设计而言，化工厂是第一个。你需要了解她的身体节奏。请跟进上一个，然后他是怎么吹下来的？其实是给弱势群体的。都是他自己的话。其实你换了第二个，为了画一个卷，也就是你其实更关注那个。体检我不知道，但不是为了文本身。其实也不是说不是。很厉害。你应该是用不完的，但是你把身体展示的很清楚。这是第一和第二。假设我们现在在做设计，外面是旧的新鲜感，嗯，你衣服的时尚设计，那我们要讨论什么？是对异性的吸引力。很大程度上，你是从事这方面的。更何况你就是不带。最重要的是没有人。你要通过你的设计表现出来，也就是享受美的视觉享受。那么从这个角度来说，从这一轮的问题来说，其实很难讲的很详细，所以你需要多看看，比如。
