拍摄浅色服装要控制光影，光影要控制，否则拍摄时没有立体感。国画大多是鸟瞰，所以对光影效果的要求不是那么重要。拍摄环境或背景的选择拍摄浅色服装的时候，在选择环境或背景的时候，要注意颜色和亮度不要太靠近服装，这样会把服装和背景粘在一起，拍摄效果肯定不好。
有人说绘画和摄影都需要讲究光影——光影是什么呢？怎样用好光影？
光和影是一对不可分离的要素。只要表现光，就会出现影。因为在我们的生活中离不开光线。只要有光线，在它遇到物体时，就会有光线被物体遮住，而产生出阴影。在摄影和西方的古典绘画创作中，光和影是决定一个作品是否成功的最重要要素之一。我对摄影不太了解。在这里我想就西方的绘画中光影的作用聊一聊我的看法。西方的绘画作品和中国的绘画着眼点不同。
它不像中国的绘画是站在一个鸟瞰的角度画山水人物和生活景物的。最代表性的就是清明上河图。中国画主要表达的是情景。所谓的诗情画意。中国的诗词可以用沙画表现出来让人们猜测。中国画大多是鸟瞰，所以对光影效果的要求没有那么的重要。西方的绘画则是平视角度去观察事物。西方的绘画也就像电影中的特写一样，因此对光影明暗变化的要求就非常重要了。
最早期的西方绘画的光与影是和我们的眼睛看到的差不多。给画中的所有人和物以平等的光线绘制。早期的提香达芬奇等画家都是普通光线的照射明暗。一直到意大利的画家咖拉巴乔使用了聚光灯效果的聚光而产生出强烈的明暗对比后，西方画风才出现了比较不同的风格的画作。聚光产生的画面更具有立体的效果。在这里我举一个伦勃朗的有名的画作夜训来详细的介绍一下吧。
在这幅大作中，我们可以看到两束聚光从左上角45度照下来。这是伦勃朗最常使用的方法。除了这两束光源以外，我们几乎看不到其它光源。主光源投在民卫团团长凡考克伸出的那只正在发出出发号令的左手上。这只手的影子投射在了凡考克左边穿着金黄色衣服的副团长威廉的衣襟上。这个效果使我们的视觉出现错觉，形成了立体的视觉效果。
这幅大作的最特别的是，伦勃朗使用了第二个聚光光源，照在了后排的神秘女孩身上。这只光的目的在于一前一后的两束光，形成了舞台般画面的延伸效果。因此，伦勃朗的夜训也被称作是咖拉巴乔派的明暗，光影的经典杰作。到目前为止还没有人超过他。由于聚光的光束面积较小，光的强度比普通照明的光源要强，因此对明暗的过度对画家的想象力和技巧的要求也就更高。
油画也从平面视觉效果向立体视觉方面进了一大步。伦勃朗由于过于重视艺术效果，却忘记了这幅画是一个商品该画画的是当时的阿姆斯特丹护卫民卫团的集体肖像画。是由画里面的18位团成员出钱定制的商品。忽视了对光环外部客人的肖像美观绘制。引起了人们的不满。他们开始散布不利于伦勃朗的小道消息。使伦勃朗失去了大量的高层客户群体。
因此，画家因该大作两年后破产，负债累累。但对艺术的追求，使这幅大作成了世界上咖拉巴乔派的第一经典作品。这幅大作对光与影在绘画中的重要性做出了最好的回答。对这幅作品感兴趣的朋友，你可以下载ImGuider app。 在里面按顺序找到荷兰—阿姆斯特丹—国立博物馆—赵莉萍，就可以听到我对这幅画和其它17个展品的录音了。
淡色衣衫怎么拍效果更好？
淡色的服装，在夏天是非常受人青睐的，除了能够让我们感觉比较凉快，而且从视觉上给人以清新干净爽心悦目的感受，更能展现人物的内在气质和品位。那么我们在拍摄淡色衣衫怎么拍效果更好呢？第一什么是淡色衣衫淡色衣衫，主要是从颜色上来区分衣衫的系列，有清淡柔和优雅等视觉感受，比如米色，淡绿，粉色，浅棕色，淡黄色，浅蓝色等等。
第二科不适合穿浅色衣服。虽然浅色衣服有清新淡雅的视觉效果，但并不是所有人都适合穿浅色衣服。比如稍微胖一点的人，不适合穿轻薄的衣服，所以看起来比较胖。也有皮肤比较黑的人，穿浅色衣服看起来比较黑。三、拍摄环境或背景的选择在拍摄浅色服装的时候，在选择环境或背景的时候，要注意颜色和亮度不能太靠近服装，这样会把服装和背景粘在一起，拍摄效果肯定不好。
