学习服装设计需要我们有一定的绘画基础。如果你是准备进入大学或者已经进入大学学习本专业的学生或者对服装设计感兴趣的业余爱好者，我的建议如下。学英语和中文学好英语是因为，毕竟服装设计是一个极其国际化的东西，你要面向世界。是的，工艺制作和立体裁剪应该很好学。这是我的痛处。我不能多说。总之，除非全面发展，否则学不了服装设计，尤其学不了多少。
中国的服装设计师的出路是什么？
毫无疑问，服装设计是当今世界上潮流改变最快的设计行业之一。现代人对于服饰的要求已经不仅仅局限于御寒遮体，而是追求时尚于美，因此服饰融合了多种元素！另一方面，中国的服装业竞争异常激烈，仿牌，仿版的现象异常严重！其实每年每个市场上卖得比较火的的款式就是那么几种！所以现在很多实力不是十分强劲，没有系统团队一体化的公司，很多时候都不会花太多时间在服装设计上！因为耗时耗力，而且你设计出来的款式，风格不一定就是受市场欢迎的，全国那么多的服装设计师设计出来的版型几千上万种，但是大多数最后由于没有得到市场销量的检验，最后都舍弃了！所以从这点来说，可以分析服装设计师的出路！那就是得看自己的定位！1.如果你定位只是普通的大陆或者杂牌货，只想盈利或者降低风险，成本，节约精力！那么你可以到那些畅销的专卖店，或者网络找到那些畅销的爆版，然后把它们买下来！之后在原来的基础上，加入自己品牌的一些元素或者风格做一些小小的改动！比如原来别人的大板t没有开角叉的，你可以进行一些改动，开些角叉，或者换上一些比较简约，甜美型的图案！那么，不管从经济学，生意学或者设计学来说这是很符合市场，符合生存法则的方法！其实我所认识的很多那些二线，杂牌，或者中小型服装工厂他们的设计师都是这么设计的！毕竟情怀不能当饭吃，设计出来的东西最终能在市场上发挥价值，得到消费者的认可，那么这样的设计才有意义！2如果你的公司，设计，品牌是定位于高端，出众，特色化的自主品牌！那么无疑，就要提升自己的服装设计综合美感和能力！就得有自己独特的设计理念！正如手机行业中的苹果手机，其操作系统就是独立，有自己特色风格的！这样就避免了同质化二，要问设计师的出路在哪里！其实对于一般的设计师来说根本没有沦落到出路这一说法！毕竟中国人口那么多，衣食住行，衣又是排在第一位的，服装设计师市场上更是紧缺！服装设计师还是和热门，拿高薪的职业！三，一个好的服装设计师需要具备什么特质和技术条件呢？1.绘画和造型能力是基础2.熟练掌握款式，色彩和面料应用3.培养丰富的想象力！想象力是设计的核心4.熟悉结构设计，裁剪和缝制5.略懂市场营销，抓住消费者心理！6美术功底，面料材质，色彩把握，流行趋势等等这些基本功要打牢！酒香不怕巷子深！只要把自己的功底，技能练扎实了，自然能在世界级的设计中，鹤立鸡群，独占鳌头！所以，努力提升自己的综合素养和能力，扎根练习，同时融入欧韩的先进设计形成自己的风格，这就是服装设计师的出路！。
艺术与设计的区别有哪些？
设计是功能性，艺术是富有表现力，且充满不确定。就像黄子华说的一个伟大的艺术家只有死后才会受到世人的尊重，而我比嘅D伟大的艺术家仲要伟大，因为我死后都唔会受到尊重！设计的存在是为了达到目的，而艺术则反映了想象力。譬如下图，同样的椅子，两种人看到的东西都不太一样。做设计就是带着镣铐跳舞设计是系统，艺术是反系统。
我记得读专业设计时，老师一上来就说，做设计就是带着镣铐跳舞。或者在悬崖边走钢丝。而艺术没有这个困扰，你可以直接让直接飞过悬崖，不用遵循任何既有的法则系统。如果评价一个设计，没有被用户使用，那么它就没用了。设计往往基于某个系统的目标驱动，而艺术，很多时候反映的是个人的动机。如果简单比喻设计的产生——设计师客户用户艺术的产生——艺术家当决策参与者更多时，自然自由度就会下降了。
如何自学服装设计？
作为一只专门做服装设计的狗，这个问题我有话要说。首先，如果你还是高中生，出去美术培训一定要好学，尤其是要注意素描学习。你以后画时装效果图和设计的时候就知道了解人体有多重要了。还有，努力考个好学校，以后就知道好学校有多重要了。这个时候，除了专业课和文化课的学习，不要想太多其他的事情。那么，如果你是准备进入大学或者已经进入大学学习本专业的学生或者对服装设计感兴趣的业余爱好者，我的建议如下:1。掌握时装插画的基本技巧。
