设计往往是由某个系统的目标驱动的，而艺术往往反映个人动机。是因为破坏服装是对自由的向往，是对自我表达的向往，是对主流时尚的抗议。有时候——服装既是文化也是艺术，穿过的牛仔裤不仅是人们内心叛逆的表现，也是设计师艺术创新的表现，更是对作品独特的宣誓。
有什么艺术气息浓一点的服装店铺推荐吗？
江南布衣JNBY杭州本土品牌上市公司，在亚洲，欧洲，北美洲各有分店。品牌推崇自然健康完美的生活方式，Joyful Natural Be Yourself这四个单词很好的诠释了江南布衣 (JNBY) 的品牌理念。适合年龄20—35 价格800—3000 风格中性文艺适应人群生活在都市的知识女性适合场合居家，上班，逛街，旅游等…UOOYAA乌丫设计师原创店铺，乌丫是一个充满了艺术感和想象力的创意品牌，以充满玩味的设计方式表达当下年轻人自己的生活态度。
善于将简洁实穿的廓形和充满想象力的平面进行结合，加上独到的面料选择和工艺设计，从而让每一件衣服都兼具时尚个性和高度实穿性。适合年龄20—35按兴趣爱好而定 价格1000左右 风格运动趣味 适合人群前卫，街头，运动等…适合场合逛街，街拍，表演，写真等…Jnylon studios 原创设计师店铺适合年龄20—30价格200左右风格性感，摩登适应人群前卫适应场合街拍，表演，写真，夜店等…。
艺术与设计的区别有哪些？
设计是功能性，艺术是富有表现力，且充满不确定。就像黄子华说的一个伟大的艺术家只有死后才会受到世人的尊重，而我比嘅D伟大的艺术家仲要伟大，因为我死后都唔会受到尊重！设计的存在是为了达到目的，而艺术则反映了想象力。譬如下图，同样的椅子，两种人看到的东西都不太一样。做设计就是带着镣铐跳舞设计是系统，艺术是反系统。
我记得读专业设计时，老师一上来就说，做设计就是带着镣铐跳舞。或者在悬崖边走钢丝。而艺术没有这个困扰，你可以直接让直接飞过悬崖，不用遵循任何既有的法则系统。如果评价一个设计，没有被用户使用，那么它就没用了。设计往往基于某个系统的目标驱动，而艺术，很多时候反映的是个人的动机。如果简单比喻设计的产生——设计师客户用户艺术的产生——艺术家当决策参与者更多时，自然自由度就会下降了。
服饰是文化还是艺术？好好的裤子磨破好多洞破破烂烂的，是属于什么艺术流派？
服饰有时候——既是文化也是艺术，牛仔裤磨的破破烂烂，既是人们内心对叛逆的表达，也是设计师对艺术创新的表达，并且对作品独一无二的一种宣誓。它是审美的一种传递，属于街头艺术流派。说起牛仔可以说是无性别的开创始，不管春夏还是秋冬，都是男女衣橱的必备单品。在最开始设计破洞牛仔的设计师并不是为了卖弄时尚。而是因为破坏服装是一种自由的向往，自我的表达并且对主流时装的抗议！当时上流社会中，每个人都在追求高级定制，西装革履以此来炫耀自己的身份，牛仔面料因为耐磨度和强度很强，外表粗犷所以做出了的衣服总有一种廉价的感觉，但却被贫民所喜欢，所以把破洞牛仔服也堂而皇之地穿出来，是表达了对高消费社会的一种藐视。
当然真正穿破洞牛仔服在文化领域里，穷人是不会借助服装来告诉别人自己很贫穷，反而最终破洞牛仔还是成了有钱人表达自己叛逆精神的符号。贫穷时期希望自己的穿着西装革履，有钱的时候却把自己打扮得很颓废，以此来表达对时尚的追求。从上世纪60年代起，嬉皮士们就爱穿毛边或者破烂的牛仔裤，这是一种突显个人风格的一种方式，整体衣着颓废不羁，自由放荡，随之破烂牛仔裤成为嬉皮士服装的一种标志。
学服装设计，艺术天赋真的重要吗？
这个专业就业前景很好。作为中国最具国际竞争力的行业之一，近年来中国服装行业正经历着从简单加工模仿到发展创新的巨大转变。到目前为止，中国还没有一个在国际上有影响力的设计师，甚至国内也很少有有影响力的设计师。因此，服装设计行业有很大的发展前景。所以如果你想成为一名顶级设计师，艺术天赋必不可少。
