安吉尔说，一个画不好人物画的画家，不能算是真正的画家。当我们看一些经典的人体油画时，比如戈雅的裸体摩诃安格尔的春天，莫迪里安尼的裸女马蒂斯的跳舞的人侧躺着等等。，一点也不复杂，而且非常简洁明了。那是因为大师们对人体结构研究透彻，在绘画技法上达到了高超的水平。
环卫工人的服装怎么画？
非常必要的一个问题。我们的工作服设计太落伍了，有必要讨论讨论！根据环卫工人的工作性质和环境。环卫工的服装应上下套装，三季调换。工作服整体宽松，便于肢体活动。关节和经常磨损部位应加厚。服装上的口袋或偕行装具要多一些。便于一些常用工具的携带。要配发配套的手套帽子护目镜和口罩工作靴，工作靴最好有钢板衬里。工作服要防雨雪，透气，速干。
我是一名职高的服装生，画设计的人体画也画不好可怎么办？急死了？
这个我还真有点发语权哎，巧了，我是职高学服装设计专业然后考上大学的。作为和你有着同样经历的过来人，我可以给你分享分享我的故事。先给你看看我人生中的第一张画的设计人体，奇丑无比，自己看起来都想笑呢！黑历史，别笑哦(--`)！(第一次画)那个时候对人体的比例一点也不懂，便好似别人说的一看就会，一画就废！我超级地迷茫与无奈，过了很久也没有什么进步。
那个时候也很急，看着自己没一点进步，可别人却都能画好赢得老师的肯定。我呢，却一直原地踏步。后来，我不断临摹书上的人体，高一画了一个学期以后，画得也不算很好吧，但是赢得了老师对我的第一次肯定。虽然也不怎么样，但是也给你看看我那小小的进步吧。一个学期以后再后来画了一个学期，也进步不少。虽然算不上出类拔萃，但也还勉勉强强看得过去吧！我也知道画设计人体啊，看着简单，其实也是硬功夫。
人体结构画的很烂怎么办？
业内有一种倾向性的看法，就是在诸多绘画题材中，人物画是比较难的。为什么人物画难呢？因为人体的结构比较复杂，而且人物的表情动作是丰富多样的。因为人物画难画，在古典主义写实油画创立初期，以达芬奇米开朗基罗拉斐尔乔尔乔内提香等为代表的艺术家就把研究和谙熟人体结构做为油画创作的基本功，达芬奇为此还从解剖尸体入手，绘制了几十幅人体结构素描。
安格尔说，画不好人体画的画家不能算是真正的画家。众多艺术家通过创作大量的人物和人体油画，熟炼掌握了人体骨胳肌肉皮肤组织结构分布状貌，将人物人体油画创作推向巅峰，并形成系统的理论体系。我们看一些经典的人物人体油画，比如戈雅的裸体的玛哈安格尔的泉莫迪里安尼的侧卧的裸女马蒂斯的跳舞的人们等等，感觉并不复杂，非常的简洁明快洗练，那是因为大师们把人体结构研究的很透，在绘画技法上已经达到了出神入化的境界。
画油画时应该怎样画衣服？
画油画时，衣服没有生命，只是一个装饰物，而衣服之下的人体却是有呼吸有情感的生命体，若画不好衣服，肯定会让整个人显得死气沉沉，毫无生命力。怎样才算画好衣服，我觉得，除过刻画准确基本的明暗关系之外，还要做到以下两点。其一，把衣服要看成是附着在人体上的，传达生命韵律的感应器。人体是衣服的骨架，衣服是人体表面的装饰，没有骨架，再漂亮的衣服也没有形，更看不到鲜活的生命气息。
这就像漂亮衣服必须穿在合适的模特身上，才能衬托出衣服的款型，使衣服体现出立体的质感。要画好衣服，首先必须熟练掌握人体结构和骨架，并能画出比例准确的人体造型。质地柔软的衣服穿在人体上，跟人体凹凸曲线相贴合，会让衣服表现出丰富的起伏变化和松弛规律，如同有节奏一样，这种节奏恰恰就是人体所赋予的。若对人体没有研究，很难画出这些灵动的韵味。
第二，画衣服要虚实结合，让观者透过衣服看到真实的人体结构。从科学的角度来说，紧贴人体皮肤的衣服是真实的，因为有真实的人体做后盾，给人的感觉是厚重的，充满质感和体积。画这个地方的时候，一定要画出准确的透视关系。衣服不能轻描淡写，没有归属感。不紧贴皮肤的衣服，因为与人体隔着空气，透光性更强，隐约透明。
