其中手艺就是缝纫，裁缝是必修课，其他的都无所谓。不要被所谓的时尚插画迷惑。绘画和设计完全是两码事，只有不懂设计的人才会把绘画看得很重要。所以国内能教服装设计的学校很少，导致国内缺乏国际品牌。字体、人物、场景、纹理材质等。以下古代服装设计资料，仅供参考。
有哪些中国风的服装品牌推荐？
现在很多妹子都喜欢国外的品牌，其实我们中国也有很多牛逼的设计哦，大家不妨在下面这个设计师的设计上找找灵感哦，她设计的衣服，中国元素浓重，却又时尚感满满呢。夏姿陈SHIATZY CHEN 品牌的意思是创造华夏新姿是为数不多的进驻巴黎时尚周的中国品牌哦。它的创始人王陈彩霞，来自台湾。早在1990年代中期，就在巴黎成立了自己的时装工作室呢。
它的设计，将当代时尚美学结合中国文化意念，真的是非常适合咱们亚洲女人穿呢。她已经很多次承包春晚服装了2015春晚李宇春唱蜀绣时，穿的就是夏姿陈定制莫文蔚穿着夏姿陈2015春夏绮丽水手系列旗袍式礼服，演唱了当你老了夏姿陈还在刘涛的长裙之上，用中国泼墨山水画的图案水波纹，来描绘的生命之水梁咏琪身着蕾丝长裙，也是她设计的。
有哪些古风服装设计素材？
古风服装设计素材一般有字体人物配景到贴图材质等等以下古风服装设计素材仅供参考去年知否知否应是绿肥红瘦大宋宫词等影视剧大热，不仅仅是因为众多实力派演员的演绎，精致的妆容，柔美飘逸的服饰也圈粉无数，堪称经典！1怀古美学，以中国古风元素——宋代美学为灵感源头，色调以淡雅的中低明度低纯度的颜色为主，添加创意元素，呈现柔和细腻的自然质感，重新诠释了国韵之美2男女装的整体以宽松简约的造型为主。
外套通过宽肩或落肩的剪裁设计，塑造简约大气美感，女装中，飘逸的荷叶边木耳边的细节装饰，可增添几分东方女性的柔美。设计细节里，简约不对称的系带前襟的宽松系带，提升中国服饰的趣味与特点。3本期主题图案色调追求清谈雅致，单色手绘印花将成为热门关键。局部特写的印花绣花的定位图案，可为单品增添艺术气息，鸟瓷器花卉竹自然风景的图案更是将传统元素引向了全新市场。
零基础如何自学服装设计？
我的建议是，多归纳版型！ 版型前通工艺。后通艺术，能打开艺术设计的大门，并进而开始接触和理解色彩。当然也能构建你对市场上版型的全面了解和记忆。要是有一天你能出现新的版型。就可以打开市场。色彩的创新，工艺的创新都不是完全有设计师掌控的。版型的创新是完全能自己掌控并且也是最核心的。补充一下，为什么说工艺的创新你很难掌握呢？一个产品生产出来，需要技术师父的理解并且执行，这还牵涉大流水线量产的问题，和工厂工人技术实际能力，技术创新问题重心在板房在技术师父，色彩创新在面料或者说就是你合作的面料供应加工厂。
喜欢服装设计，该如何学习？
服装设计是一门fei常有学问的艺术，过人的天赋和努力必不可少，其中天赋占据主要位置，所以才有了约翰加利亚诺，亚历山大麦昆，山本耀司，川久保玲....这样将哲学思想融入到自己作品当中，颠覆传统的鬼才设计师。约翰加利亚诺作品亚历山大麦昆作品 山本耀司作品川久保玲作品 服装设计包括款式设计，结构设计，工艺设计等要学的东西fei常fei常的多，同时也是fei常辛苦非常枯燥，设计师并不是所有人想的那么光鲜，需要不断的付出努力，奉献自己的一生才有可能提升，不然只会是一个碌碌无为的市场设计师，在设计的沙漠中迷失方向，成为一个没有灵魂的抄款师，这样的设计师成千上万，未来的人工智能将会代替你。
所以如果你还没有踏入这个行业，也不是服装设计专业的学生，你需要做好奉献一生的准备。有可能你会孤独迷茫。有可能你会很累很辛苦，会失去爱情，失去金钱，失去朋友。最后，你可能什么也学不到。如果你准备好了这一切，你告诉我你想继续，那么我会告诉你如何学习。当然，培训班是首选，其中手艺就是缝纫，裁缝是必修课，其他都无关紧要。不要被所谓的时尚插画迷惑了。绘画和设计完全是两码事，只有不懂设计的人才会把绘画看得很重要。所以国内能教服装设计的学校很少，导致国内缺乏国际品牌。
