正确欣赏人体油画，必须对西方艺术史有全面的了解，人体欣赏应该是一门高雅的艺术，欣赏人体的美也是一种艺术享受。人类的欣赏有很多种，比如摄影、油画、雕塑等等。人体油画的代表作很多，我们有时间多欣赏。人体油画之所以难，是因为人体本身就是一个敏感的话题。
油画为什么总会有人体画？
业内有一种说法，就是说在众多的绘画题材中，人像油画绝对是比较难画的。而在人像油画中人体油画又是最难画的。人体油画之所以难画，是因为人体本身就是一个敏感的话题。油画刻画人体，不只要处理坏人物的神态心情举措姿势等，对人物肌肤跟画中背景的色彩控制也是一个很重要的环节。所谓多一分则荒诞，少一分则缺乏，须要控制的恰如其分，恰如其分。
控制好了是艺术，控制不好就恐有低俗色情之嫌。历代油画艺术大年夜师在创作人体油画时都非常重视色彩的控制跟处理。达芬奇的丽达与天鹅岩间圣母是用灰白色跟深褐色的色彩营建出一种安祥静穆淡定的氛围，向人们陈述着古希腊神话里一些美好的传说。拉斐尔的圣母子美惠三美神重如果以白红浅黄色彩构成优美跟谐的画面。
乔尔乔内的入睡的维纳斯是将人跟天然景不雅融为一体，经由过程蓝天白云树木房屋绿地草坪的天然色彩衬托出人物的淡泊沉着。安格尔的泉以缺乏光芒的天鹅绒般的笔触刻画出人物充斥活力的肌肤跟身材的曲线美，再配以单调的褐绿色壁墙跟陶罐中泻出的清冽的泉水作背景，营建出清纯典雅稳重安静的画面后果。控制人体油画的色彩，不克不及简单地把它看作是一个纯真的油画用色的成绩，而应把它看做是综合艺术涵养跟艺术成就的成绩，是跟油画的素描构图外型以及画家的审美目光跟审美地步都周到关联的成绩。
人体结构画的很烂怎么办？
业内有一种倾向性的看法，就是在诸多绘画题材中，人物画是比较难的。为什么人物画难呢？因为人体的结构比较复杂，而且人物的表情动作是丰富多样的。因为人物画难画，在古典主义写实油画创立初期，以达芬奇米开朗基罗拉斐尔乔尔乔内提香等为代表的艺术家就把研究和谙熟人体结构做为油画创作的基本功，达芬奇为此还从解剖尸体入手，绘制了几十幅人体结构素描。
安格尔说，画不好人体画的画家不能算是真正的画家。众多艺术家通过创作大量的人物和人体油画，熟炼掌握了人体骨胳肌肉皮肤组织结构分布状貌，将人物人体油画创作推向巅峰，并形成系统的理论体系。我们看一些经典的人物人体油画，比如戈雅的裸体的玛哈安格尔的泉莫迪里安尼的侧卧的裸女马蒂斯的跳舞的人们等等，感觉并不复杂，非常的简洁明快洗练，那是因为大师们把人体结构研究的很透，在绘画技法上已经达到了出神入化的境界。
如何正确地欣赏油画人体艺术作品？
西方绘画史里，有一半以上的作品都跟人体油画有关，因此，通过人体油画，完全能领会西方艺术家的那点心思。要正确欣赏人体油画作品，必须对西方美术史有一个较为全面的了解。简单一点来说，就是要明白各个时期的艺术思想和艺术审美是什么，才能看懂不同时期的人体油画的本质。宙斯西方文艺复兴从14世纪开始，到17世纪结束，在文艺复兴初期，因为此时人们受中世纪的影响，在思想行为和习惯上还比较保守，还没有人体油画的概念。
油画此时主要目的是为宗教思想来服务，同时，西方神话体系又很完善，诞生过三代神明，尤其以宙斯为首的第三代神明非常著名，包括宙斯，赫拉，阿瑞斯，阿波罗，维纳斯，雅典娜等，因此，油画一方面歌颂宗教思想，一方面又赞美各个神明。波提切利春人物肖像油画就是以赞美这些神明而诞生的，在造型和体态上跟现实中的人物一样。
最初的神话人物肖像油画都穿着得体，举止得体。宗教思想延续了中世纪的专制思想，编造各种谎言愚弄信徒，让他们无条件接受各种教规。人文主义启蒙之后，人们不再相信宗教思想，于是开始用艺术进行反抗，一些思想开明、不畏强权的画家开始给神灵画裸体画，旨在降低神灵的权威，引导大众追求自由的精神。
