在成为野外摄影师之前，她曾经是一名模特，将近一米八的身高，金发碧眼，怎么看都是可以选择easy mode开启人生的。在1986年，一次意外的机会，她来到了坦桑尼亚的自然保护区，结识了两位历史频道（The History Channel）的摄影师。从此，成为一名纪录片摄影师的想法开始萌芽，终于让她放弃了模特这个众人看来光鲜亮丽的职业，毅然决然地投身了荒野。
什么背着几十斤的器材跋山涉水，为了不打扰拍摄对象一趴就是几天几夜，对于Sophie来说，根本就不算啥。在一个采访里，她是这么说的：“我没觉得和男同胞们有啥区别啊，别人也不会这么区别地看待我。”“可能因为我特别高吧。”她还开了个玩笑。对于那些野外摄影师，我们总是想象他们有多苦逼。但是在Sophie的工作照里，不管是几天暴晒没洗澡，还是刚刚从泥潭里跑出来，她永远都是一幅灿烂的笑脸，仿佛这一切根本就不是事儿。
就是因为她热爱着大自然，也热爱把这些她所看到的自然，收录在镜头中，再传达给大家。因为有着女性独特的温柔和敏感视角，她拍摄出的纪录片，更多了一些温情。如果你有看过她为迪士尼自然频道拍摄的《非洲大猫》（African Cats），一定能感受到这份细腻。而这个讲述狮子妈妈Layla和豹子妈妈SIta的纪录片，被誉为最好的野生动物记录片之一。
在100年前没有电脑特效时，无声电影是如何拍摄特技画面的？
我是影视工作者，我可以回答这个问题。大家都知道，以前都是用胶片拍摄的，而且在那个时候，甚至拍摄的时候胶片都是用手摇来完成拍摄的，所以很多老电影，大家看上去速度总是怪怪的，就在于拍摄的时候速度不恒定，而播放的时候速度却是恒定的，于是造成了一种视觉上的假象。同理，有很多时候，对于快慢镜头方面的特技是这么做出来的，需要慢动作的时候，拍摄时就快一些，需要快动作的时候，拍摄时就慢一些。
当然，关于这类特技，上述只是一种方法，还有很多种方法就不一一列举了。还有一类特技，比如孙悟空翻筋斗云，一下窜到天上去，这类的一般是实拍，加多重曝光来实现，实拍的时候找好角度，然后再把云啥的做上去。还有一类就是通过借位来实现，所谓借位，就是通过利用角度和被摄物体在空间中的相对位置给观众造成一种视觉上的假象。
比如现在很多吻戏和武打戏都是这么拍的。再有一类就是用镜头的蒙太奇手法，通过镜头的剪接给观众设定一个环境，让观众一位镜头是连续的，其实有可能这几个镜头根本不是在一起拍的。比如很多老电影中的战争场面，很多是拍完了演员之后再拍战斗场景的，但是剪辑完成之后观众觉得毫无违和感。我就简单回答这些，希望能帮到你。如果各位感兴趣的话，我们可以进行私下探讨，谢谢。
