舞台装师与导演合作参与舞台服装的设计，尤其是服装的制作。鞋子、军帽、装饰品、武器、羽毛等。-舞台服装师。舞台服装设计师与导演和布景设计师合作，阅读剧本，分析，观察舞台，讨论颜色的意义，选择面料。COSTUMIER舞台服装设计师这个职业往往需要在最后一刻修改服装。
如何选择拍婚纱照时的服装？
没有专业知识但是好歹也是已婚人士，也是拍了自己的婚纱照，来说说我的婚纱照选择。首先说一句化妆师真的很重要，很重要，画不好妆再好看的衣服也白搭！1.主婚纱---白色为主，这个一半作为新房里的大照片要挂墙上的，一定要有气场，任务衣服都相得益彰不要太暴露，也不要太浮夸，简单干净大气为主。这种又修身又很有气质作为主纱不会出错第二彩纱，适合外景，景色大的，根据自己喜好肤色来选择，我当时是做夜景所以选了紫色。
紫色是个比较洋气的色不会出错，不像一些粉色绿色比较挑人，而且搭配夜景会很一致三小清新的短纱，打造俏皮可爱的感觉，妆感自然风景好的外景很适合！这是个很破旧没人的马路边拍的，自然光线妆容很简单。最后是大气长尾的白纱，适合景色大的地方，我们选的碧桂园别墅区，里面景色不错，所以拍出来比较有感觉。现在也流行古装，海边，街拍小清新，毕竟我拍的已经是三年前了，我拍完好多人都问我在哪拍的过去找他们拍了，是因为觉得拍出来很自然没有失真，好多婚纱照修图太严重，新娘好多认不出来觉得那样很尴尬，我当时已在强调后期不要修我的脸，因为我本身圆脸，脸比较大但是如果修的小了不是自己又有什么意义，所以当时说的风景随便怎么修别动我的脸，所以好多人看到这些照片都觉得是本人很真实。
服装专业毕业后，怎样发展比较好？
学服装设计的毕业后首先肯定是服装设计，既然你已经知道我就不讲了。再给你列几条吧。服装陈列，这个需要你对服装的色彩搭配以及陈列有一定的了解，简单说要做的就是把店里或者展厅里的服装陈列起来，当然还包括橱窗。服装买手，要求掌握流行趋势，对每季的流行有很好的掌握，根据公司的要求与风格购买符合公司要求的衣服。简单说就是出去买衣服。
服装采购，这个是个肥差，就是采购服装面料，辅料一类的。。一般都是可以拿到回扣的。服装制版，这个不解释，就是版师。服装销售，不解释，就是把产品卖出去。这里面也会分很多诸如 拓展，营销，市场一类的。基本上先想到这几个。至于你说的待遇，设计和买手差不多都是基本公司加设计提成。陈列不了解 估计就是基本工资。采购工资不高但是要是做得久了懂得里面的门路回扣大大的。
。。。。销售就是要按照业绩走了。。。。开始底薪最多的应该就是做设计，陈列，买手了。。其他的不需要太多的专业知识 只是用经历耗的。。。。杭州那边设计师工资刚开始设计助理大约1500.。。以后做上设计师了要不是特别出众或者能设计出很多的爆款基本上就是一年经验加1000的工资。。。你要是干够10年的肯定能有10000 算是比较低得。
很多同学在学服装设计专业的时候都是怀抱着做服装设计师这个方向的，但其实除了设计师，其实还有很多就业选择，下面是由法国ESMOD整理，广州分校翻译的服装设计与制版专业学生的就业范围。ASSISTANT STYLISTE 设计师助理协助设计师设计款式制作样衣建立每件单品的技术文档，交给制衣工作室或生产商。
COSTUMIER舞台服装师该职业经常要在最后一刻修改服装。应具备设计和制版全日制培训级别技能。舞台服装师参与和导演合作舞台装设计，尤其要负责服装的制作。还负责找到实现与设计理念高度还原的技术层面解决方案。该职业要了解历史的剪裁方式，同时也要知晓现代的调整和应用，具备良好的版型立裁缝纫技能。舞台服装师不一定会缝纫，设计舞台装要有极具敏感度的眼光。
堪称心理学的三分之一。舞台服装设计师与导演和布景设计师合作，阅读剧本，分析，观察舞台，讨论颜色的意义，选择面料。舞台服装师从艺术摄影书籍或街道中汲取灵感。要花很多时间在面料研究上，只要简单摸摸面料样品，就应该能快速区分真丝涤纶和凝胶羊毛的粘胶纤维。戏剧或电影要分三个层次——舞台服装设计师收集材料，打样，选面料，跟进服装从制作到交付给演员的全过程。
