很多人认为艺术家是两极分化的。任何一个行业都是参差不齐的，贫富两个极端都是极少数。更多的艺人和各个岗位的普通人一样，都是平庸的。余的一些艺术家和朋友，他们的生活并不富裕和昂贵，但他们可以自由地生活。每副作品的价格从几千到几万不等，这是他们这个职业的常态。
如何看待有的人体彩绘艺术家为模特画上一身衣服，去测试路人的反应？
我想大家也注意到了这一问题常有人体彩绘艺术家为模特或者自己画上一身衣服，然后到街上去测试路人反应。人体彩绘与文身常有人作纹身相似，但又有明显区别人体彩绘是利用无害颜料直接在人体皮肤上进行创作，可清洗无痛苦文身则是刺破皮肤后将颜料嵌入皮肤，是永久性的纹饰。近年来人体彩绘很火爆，甚至不断被商家作为举办活动时的噱头。
我个人觉得，人体彩绘这种个性化前卫性的创作活动，走上街头并不是很妥当。画出衣服走上街头，从本质上讲与裸身处于公众场合是没有本质区别的，并不值得提倡。常有人体彩绘艺术家为模特或者给自己画上一身衣服，然后走到街头，去测试路人反应。其实，这样的行为，与其说是测试路人，还不如说是在测试自己的彩绘技艺。
身着彩绘服饰的人走在街头，如果轻易被人识破，自然说明创作者的水平着实有待提高，尚未达到以假乱真的程度如果路人并未察觉，则表明创作者的技艺达到了一定水平，自然会获得较大的满足感。然而，裸体置身于公众面前，无疑是不妥的。而且，一旦伪装被识破，也很容易造成围观，甚至引发不易掌控的后果。这样的行为，真的好么？。
为什么有些所谓的艺术家要留怪异发型穿奇装异服？
他们留着怪异的发型，代表他们与众不同，特别是画家，音乐家，文学著作等等。从外貌上给人们一种，他们是特种人，与大众之不同，现在好多年轻人，也学着他们的样子，一个了人伙子，也扎的小辩子。穿着奇异服装，让人一见就有一种不舒服的感觉！但他们认为还挺美，挺时尚！真不知道他们是怎样想的。谢悟空邀答，个人淺见，不同勿喷！。
人们对艺术家有哪些误解？
作为一个艺术从业者且身边有很多艺术家的人，小玉和大家聊聊那些误解和偏见。1.艺术家都很色。我想，这应该是很多群众对于艺术家最感兴趣的一个讨论话题了。因为大家常常看到那些不穿衣服的女人和男人身体出现在画中，同时也听闻了很多艺术家和异性模特之间的暧昧逸事，因此便觉得艺术家净是些画人luo体的色徒。但事实上，画裸露的人体常常只是艺术中一种非常重要的题材而已，西方艺术从古希腊开始便追求健康和健美的人体，裸露的身体对于画家来说是表现人体美的最佳途径。
雕塑掷铁饼者，展现男性身体之美。波提切利维纳斯的诞生局部，展现女性身体之美。身体的那种血肉骨肉和力量，都是人体美的最重要呈现。相比于我们中国画热爱表现花鸟和山水，西方油画更喜欢表现人体，这就是西方艺术的传统。2.艺术家不累，创作只靠灵感。创意工作不同于日常的一些常规性工作，艺术创作中有很多天赋和灵感的因素在起作用，但是没有任何一个工作是不需要辛苦和规划的呀！小玉原来画画的时候，经常被人说手很脏很粗糙，是呀，每天拿颜料的手当然没有每天保养的那些少奶奶们细皮嫩肉呀！而且创作作品是需要长年累月积累的，因为艺术不是临摹没有永远的规律和范本可循，需要你不断的创新才能推出新作品。
毕加索，西方现代艺术最伟大的艺术家，一生创作了37000幅作品，可谓多产。他说每一部作品都是我的血液。毕加索的伟大不仅在于他的天才，还在于他的勤奋。那么一个艺人怎么才能不累呢？所有的成功，天赋灵感和努力积累必不可少。3.艺术家不是穷，就是极富。在大家的印象中，很多艺术家，比如梵高，生前很穷，死后价格上涨，而一些当代艺术家，比如曾梵志，作品过亿。
