《雨巷》:撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘她是有丁香一样的颜色丁香一样的芬芳丁香一样的忧愁在雨中哀怨哀怨又彷徨……那凄婉的愁绪,那优美的韵律,直叫人赞叹不已。其实,不单《雨巷》,下面这两首也是上乘之作。《我用残损的手掌》我用残损的手掌摸索这广大的土地这一角已变成灰烬,那一角只是血和泥;这一片湖该是我的家乡,(春天,堤上繁花如锦障,嫩柳枝折断有奇异的芬芳)我触到荇藻和水的微凉;这长白山的雪峰冷到彻骨,这黄河的水夹泥沙在指间滑出;江南的水田,你当年新生的禾草是那么细,那么软……现在只有蓬蒿……《我的恋人》我将对你说我的恋人,我的恋人是一个羞涩的人,她是羞涩的,有着桃色的脸,桃色的嘴唇,和一颗天青色的心。
她有黑色的大眼睛,那不敢凝看我的黑色的大眼睛——不是不敢,那是因为她是羞涩的……台湾诗人余光中对戴望舒佩服得五体投地,曾经深情地对戴望舒进行评价说:“在中国新诗史上。崛起于三十年代的戴望舒,上承中国古典的余泽,旁采法国象征诗的残芬,不但领航当时象征派的作者,抑且遥启现代派的诗风,确乎是一位引人注目的诗人。
如何评价孟浩然的诗?
孟浩然的诗从初唐风行的咏物、应制等狭窄的题材中解放出来,更多的表现了生活的某些方面。《岁暮归南山》北阙体上书,南山归敝庐。不才明主弃,多病故人疏。白发催人老,青阳逼岁除。永怀愁不寐 松月夜窗墟。由于缺乏真才实学,因此圣明的君主不愿意用我,再加上体弱多病,往日的故人好友,也逐渐与我疏远了。作者藉这两句诗,來抒发自己怀才不遇的落寞与现实人情的可鄙。
据说:唐玄宗在无意中看到这二句诗,《不才明主弃,多病故人疏》。十分不高兴,便说:L吾未尝弃卿,何诬之甚也?以后就真的不再用孟浩然了。这也是孟浩然一辈子没有做官的主要原因。《春晓》春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。春夜香甜好睡,根本不知道天早就亮了,醒来的时候,只觉得耳边到处都是鸟儿的啼叫声。
如何评价李清照的诗词艺术?
答:李清照(1084年一1155年)号易安居士,她是中国文学史上的女词仙,她是遵守着词的一切规律而创作的,而且把过去的文言词语口语化,写词不以辞采取胜,而是用浅俗之语,发清新之意。通俗中见典雅,具有自然淡雅的艺术风格,达到了朴素之美的最高境界。这一点上李清照开了一代先河,如《声声慢》就是最好的白话词代表作。
虽然她己离我们千年而去,现在我们读起她的诗词来还是那么鲜活清丽,通俗易懂,朗朗上口。她能诗善词,但诗留存不多,与其词风不同,诗章感时咏史,情辞慷慨,大气磅薄,如《夏日绝句》“生当做人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。”短短二十个字,诗人巧妙而灵活的借用了有关刘邦和屈原《九歌,国殇》的两个典故,提出了人生的价值所在,抒发了诗人那种宁为玉碎不为瓦全的浩然正气和英雄主义理想精神。
这就是她诗的艺术风格,而词的风格则以婉约而著称。艺术手法上主要以白描手法,语言精炼凝重,清新自然,自成一家,不受前人约束,穿新鞋走新路,她的词声调和谐,旋律优美,李清照很重视音律声字,强调协律,善于运用错综变化的声调韵律的不同节奏,来表达起伏变化的思想感情。她在叠句和偶句运用上的美感效果己达到了极点,让人高不可攀,虽前朝也有词人运用之法,但根本与她无法比肩。
就连大家辛弃疾写词都自称步清照之法。她又善于移性于物,更多的釆用比拟的方式借景抒情,借物明志,善于熔铸典故和前人诗词。如《念奴娇》与《一剪梅》等,她又善于造境,有的前乘后继,一泻千里,有的层层设疑,由果追因,储蓄委婉,如《花间》,有的上情下景,或情景交融,通过神奇的艺术构思把自己凄楚心情,深沉的愁怨,跌岩曲折的表现出来。