比如我们的奢侈品爱马仕，从包装上一直在传承橙色包装的应用，还有模特舞台走秀的服装。可见，设计师对一些材料的运用，色彩搭配的合理化，都是与艺术息息相关的，一个服装设计师需要一定的艺术基础和理论，因为只有这样，他才能在设计中加入一些历史作品，更能被大家接受和喜欢。
怎样才能成为出色的服装设计师？
感谢邀请回答。茉莉虽然不是设计这个行业的专家，但是身边也有不少从事这个行业的人。这里有点感受，希望和大家分享一下，一起成长。第一，时刻吸收新鲜信息。多看多了解外部的信息才能吸收更多的资讯，这样也能为自己的灵感充电，通过头脑风暴迸发出更多的新鲜构思，从而为以后的创作提供基础。第二，了解用户需求。你的用户是哪方面的需求，一定要了解清楚，这样才能有针对性的结合实际情况做好设计方案，有的放矢才能更好的进一步提升技能。
服装设计的前景怎么样？
现在学习服装设计工程专业非常好，具有广阔的就业前景和发展空间，特别是随着人民生活的日益提高和社会发展的不断进步，人们的审美观发生了一系列的变化，对于服装设计专业的毕业生提出了更高更新的要求，所以该专业的毕业生，只要你具备了相关专业的基本理论，基础知识和基本能力，具有创新能力和国际视野，能够设计出引领服装潮流，适合个阶层人人士需要的服装，你的就业和发展绝对具有广阔的发展前景。
服装设计工程专业的毕业生可以在有关的服装设计的企业管理部门或者科研院所从事相关的服装设计的研究，设计等工作，也可以在相关的院校从事教学教育和管理工作，也可以在相关的服装领域的杂志社，电视台，报社，网络媒体从事相关栏目的编辑，节目制作，记者，撰稿等工作，还可以在相关的边检，边防，海关，质量检测监督等部门工作。
服装设计师就一定要有美术功底吗？没有绘画基础能学服装设计吗？
个人见解，虽然服装设计师并不一定要学会美术，但是会美术绝对是加分项，有比没有好。而且服装设计，它也是需要一定的色彩搭配，以及人体比例的，还有模特的一些动作的绘画，都是需要一定的美术基础。服装设计师是要回一定的美术基础以及理论的，因为这样的话，他才能在他的设计里添加一些具有历史意义的作品，才能被大家所更能接受和喜欢。
只有在历史的基础上加以创新，这样做出来的东西才是好的。比如，我们的奢侈品爱马仕，从包装就一直传承了橙色的包装的应用，以及模特的舞台走秀的服装，就能看出来设计师对一些材料的运用以及色彩搭配的合理化，等等这些都是跟美术是息息相关的。总的来说一要有扎实的美术基本功，能够完整地把自己的设计意图表达出来。二要有深厚的职业素养，一个好的设计，就是一个完整的故事，有开头有结尾还要有一个诗的意境。
学习服装设计的难度如何？
谢邀首先我认为兴趣是最好的老师，只要对一件事有兴趣，那么就成功了50%，剩下的50%就需要专注的态度知识的累积以及坚持下去的恒心和毅力。所以我认为只要有兴趣，那么就已经成功了一半，没有什么是难学的。我觉得不管是什么设计，首先都需要有些艺术基础做铺垫，它可以培养出自己的审美观以及手绘的能力，同时也能提升自己的观察力，毕竟艺术源于生活，高于生活，服装设计中的色彩线条甚至纹理质地都和艺术息息相关，有了好的艺术基础，自然就如虎添翼了。
其次，现在是互联网时代，设计已经不局限于原来的钢笔作品，更多的是和绘图软件有关，所以对软件的掌握也是很重要的一部分。PSAICDR之类的都是常用的软件。掌握软件的应用会给设计带来很多便利。那么，无论什么样的设计，最重要的核心就是创意和设计灵感。毕竟这是设计的基础。没有创意和灵感的设计再漂亮也是空洞的，所以设计能力是关键环节。
