服装设计的目的是让服装更好地为人服务，设计理念是服装的灵魂。服装首先要有保暖的功能，这是服装的功能性设计，也是服装设计的第一理念。设计是功能性的，艺术是表现性的，充满不确定性。强调，也就是强调设计，虽然设计讲究统一的原则，但是过度统一的结果往往会让设计变得平淡，最好能让某个部分特别醒目，以便在设计中营造一个有趣的中心。
其实街边的小服装店进货成本比较低，几百块的衣服进价也就十几二十块钱，所以单件的利润空间很大。虽然没有生意，交易额不高，但平分的利润还是很可观的。我觉得你说的服装店利润就是服装的毛利。服装店的利润和很多因素有关。
服装艺术的设计理念是什么？你怎么看？
服装设计的宗旨是为了使服装更好地服务于人，设计理念是服装的灵魂，服装首先必须具备保暖穿着功能，这是服装的功能性设计，也是服装设计的第一理念。随着社会的发展，服装更多体现的是其审美功能，为了更好地装饰人体的美，服装更多地利用优质的材料，专业的设计和版型，合理的尺寸，恰当的色彩，完美地演绎服装的审美性。服装设计的理念遵循着以下原则1.平衡原则平衡设计具有稳定静止的感觉，可以分为对称和非对称，对称的设计一般有端庄，庄严的感觉，但较为呆板，非对称也就是服装的左右设计不一样，比如旗袍的斜线设计，给人的感觉优雅而柔顺。
2.比例原则指服装各部位之间的大小分配，黄金分割的运用，是比例原则上最美的体现。3.韵律原则指规律的反复而产生柔和的动感，如色彩的由浅而深或由深而浅，形状的大小变化，线条，色彩等都具有规律性的反复韵律。4.统一原则也称为一致，类似于调和，良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素质料色彩线条等的安排，应有一致性。
如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩线条等，就可以造成统一的特色。5.强调原则，即重点设计，虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照如黑色洋装系上红色腰带质料的搭配如毛呢大衣配以毛皮领子线条的安排如洋装上自领口至底边的开口剪裁的特色如肩轭布及公主线的设计，及饰物的使用如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链等达成。
但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，作为强调的中心。以上五种设计的原则其实也是其他产品设计基本遵循的原则。服装设计在遵循以上原则的基础上，再使设计理念跟随时代的潮流，发展创新思维。由于时代的变迁，经济的发展，人们对服装的审美功能要求越来越高，由于价值观，审美观等的个性差异，时代差异，服装的审美功能越来越复杂，没有止境，随着流行的时尚，要求服装缔造品牌的文化，保持服装产品的创新能力，也是展现企业文化，社会文化在服饰文化上的投射。
艺术与设计的区别有哪些？
设计是功能性，艺术是富有表现力，且充满不确定。就像黄子华说的一个伟大的艺术家只有死后才会受到世人的尊重，而我比嘅D伟大的艺术家仲要伟大，因为我死后都唔会受到尊重！设计的存在是为了达到目的，而艺术则反映了想象力。譬如下图，同样的椅子，两种人看到的东西都不太一样。做设计就是带着镣铐跳舞设计是系统，艺术是反系统。
能否提高运营效率，知道位置，提高成交率，客单价，客户维护。等一下。第四点。客户管理问题。这就涉及到你服装店的辐射半径了。维护老客户的成本远远低于发展新客户的成功。要想让服装店盈利，就要维护老客户。第五，仅仅为了开服装店盈利，关注服装毛利是不够的。只有买了，才能真正赚钱。
记得我学专业设计的时候，老师一上来就说，设计就是戴着镣铐跳舞。或者在悬崖边上走钢丝。艺术没有这个问题。你可以直接飞越悬崖，而不用遵循任何现有的法律体系。如果一个设计被评估了，而没有被用户使用，那么它就是无用的。设计往往是由某个系统的目标驱动的，而艺术往往反映个人动机。如果出现了简单的类比设计——设计师、委托人、使用者的艺术——当决策参与者更多时，艺术家的自然自由度就会降低。
