不但今人不爱，其实古人也不爱。我们能看到的是，虽然唐朝格律规范之后，格律诗通过科考等途径深受上层文人的喜爱，一直占据着中国诗坛的上位，但是在下层和民间，古体诗（不遵守平仄格律的诗）同样蓬勃发展。我们把中国古诗分为古体诗和近体诗（格律诗），说起来二者是共同发展，各自精彩，实际上不管在哪个朝代，不遵守平仄格律的古风的创作体量远远大于精致刻板的格律诗，甚至可以说词牌的前身就是被格律化的古体诗，我们称之为“律古”。
民间汹涌而蓬勃的创造力一旦进入格律范畴，精致高雅的同时，就逐渐失去了活力。我们不缺乏天纵之才在格律之上将诗意纵横表达，但是对整个诗坛来说，这个金字塔结构的基层，还是大量生成、自娱自乐的没有格律限制的作品。到了今天，更加明显。学习格律的人越来越少，自由表达的人越来越多。写古风的都少了，因为现代诗的完全放弃规则和普通话的底色，让人更加注重感情的爆炸和抒发，这也是现代诗和古典诗词最大的区别，即感情的表达方式。
古典诗词是含蓄的，优美的，以沁人心脾，回味无穷为要义，是否遵守格律并不重要。而现代诗毫无章法，在感情上追求积累、爆破，以求对读者一击必中，忽略文字本身的美感。我们也能看到所谓格律诗，只是在中国诗歌海洋中的一座孤岛。我们写现代诗，写歌词，写古风，都不需要平仄格律。虽然我们在使用汉字的过程中会无意识地遵守抑扬顿挫、清朗通顺这些原则，不过这是对语言系统音律的返璞归真，与格律关系不大。
毕竟作为诗歌，要是念出来结结巴巴的，生命力基本上就等于零。我们学习格律，是为了在格律之上抒情言志。我们不懂格律，同样可以通过韵文来表达自己。诗是韵文，是押韵的短小精悍的表达。押韵是必须的，否则就不是诗。至于格律，懂了固然更好，不懂也没关系，记住押韵、通顺、注入感情、拔高意境，你的作品就是好诗。一家之言，欢迎指正评论。
格律诗词和自由体诗歌哪一种好写？
格律诗词的创作主要是继承和发扬，古代文学诗词大师的艺术优良传统。需要有一定的格律，对仗工整，押韵和诗词意境美感的严格要求。应当具有良好的欣赏和深厚的文学功底。否则，文诗不通，不能朗朗上口，缺乏格律美感就是是出律了。当然，假如写现代自由体诗歌就沒有像写格律诗词那么多的讲究了。可以在美文的基础上任意的尽情发挥。
比如，有好意境，华丽的词藻，赞美之情都是可以＂跃然纸上＂，呈现在自由体诗歌创作之中。让人欣赏！综上所述，写格律诗词的创作和现代自由体诗歌的创作，这二者之间的关系，千差万别，都是有着本质的不同。创作格律诗词主要依据是继承和发扬前人的古诗古韵，字里行间洋溢着古代文人墨客的雅士之美。现在我们在积极倡导自由体诗歌创作的同时，千万不能＂数典忘祖＂式地将古往今来的格律诗词给悄悄的遗忘了，应该是更好的继承和发扬古代先贤＂诗词楹联＂大师们的聪明智慧，更好的为今天的＂改革开放＂文化交流活动增光添彩！。
